Tasneem Gallery se complace en comenzar a trabajar con Ixone Sádaba, una de las más reveladoras artistas españolas contemporáneas. La Galería presentará una exposición individual del 13 de Diciembre del 2014 al 13 de Marzo del 2015, que exhibe por primera vez las 15 fotografías de la serie Gulala.

Las piezas en blanco y negro, muestran imágenes semi-abstractas, que son primeros planos de trazos realizados en las paredes, techos y pisos de algún recinto. A simple vista nos parece estar ante una composición de texturas y claro-oscuros, a través de las cuales la artista muestra su habilidad con la cámara; pero la fragilidad de estas grandes piezas sobre papel de periódico contrasta con la dureza del contenido. Las imágenes son rastros y huellas dactilares hechas por mujeres y niños que fueron confinados y torturados en la muy temida Amna Suraka (Seguridad Roja) cárcel de la ciudad de Halabja en el de Kurdistán iraquí.

Gulala es la palabra Kurda para Amapola de Opio, flor que cubre los campos del Kurdistán en la primavera e internacionalmente es reconocida como la imagen que representa la guerra. En Kurdistan Gulala es uno de los nombres de mujer más populares. Sádaba nos explica que «las imágenes no son sólo una referencia a la pérdida de las mujeres y los niños, sino también hablan de las minorías, y del luto».

Sobre la técnica de este trabajo Sádaba explica: «La opción de imprimir las imágenes en papel de periódico me permite mostrarlas sin marcos, directamente a la pared, manteniendo esa fragilidad. El papel de prensa no es un material duradero. No es cromogénico o fotográfico, en realidad, es el objeto más perecederos (es el diario de ayer)”.

Este proyecto junto a la serie de retratos Following the history of representation forman parte del grupo de obras realizadas por la artista en Halabja, ciudad de Kurdistán iraquí, bombardeada por Sadam Husein en 1988, y donde la artista trabajó de 2008 a 2010 como parte de la Residencia de Delfina Foundation y con la colaboración de KHRP (Kurdish Human Rights Project).

Gulala es una muestra clara del recorrido investigativo que realiza la artista, quien fundamentalmente utiliza la fotografía, la instalación y el performance, para explorar los límites del individuo y las tensiones implícitas en la idea de identidad. Analiza la fotografía como una tecnología que ha apoyado al poder y al conocimiento normativo que pretenden definir una imagen y su significado, y a la vez retrata este marco normativo al cual denomina “escenario político” cuestionando el alcance de nuestra mirada.

Sobre la artista

Ixone Sadaba (1977, Bilbao)

Sádaba se licenció en Bellas Artes en la Universidad del País Vasco en 2001 cursando posteriormente un MA en la Universidad Antonio Nebrija en Madrid (2001) y el Postgraduate Program del International Center of Photography in New York (2005).

Su trabajo ha sido ampliamente expuesto en galerías privadas e instituciones públicas, como: Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid; Museo Guggenheim, Bilbao; Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León, León, (MUSAC La casa Encendida, Madrid;); Museum of Contemporary Canadian Art, Toronto, Canadá; Witzenhausen Gallery, Amsterdam, Holanda y Nueva York.

Entre los premios que ha recibido se encuentran “Convergencias”, Alliance Française & Fundación Pilar Citoler (2012), Sovereign European Art Prize, Hong Kong (2011), Generación Prize 2011, Caja Madrid, España, (2010) y ha sido finalista de Premio Purificación García, Madrid, España 2003, N.Y. Festival, Gold prize, Pressbook «Pearl Harbour» 2003, and the Sovereign Art Foundation Prize in 2012.

Ha sido seleccionada para diversas residencias internacionales como International Studio & Curatorial Program (ISCP), New York, Delfina Foundation Residency, London/ Iraq, Mugatxoan, Fundaçao Serralves, Porto, Arteleku, San Sebastian. Su obra está presente en las colecciones del Guggenheim Bilbao, el MNCARS, ARTIUM, el MUSAC, Iberdrola, el BBK, la Comunidad de Madrid y numerosas colecciones privadas.